2020年伊始，随着《唐人街探案》网剧开播，观众们没有等来Crimaster排名第一的“Q”，等来了挤掉KIKO登上第四名、“唐人街第一神探”唐仁的徒弟、江湖人称林黑犬的林默。林黑“犬”这个外号格外形象，林默有着不输于狗的敏锐嗅觉，常常凭灵敏的鼻子发现不易察觉的线索。

（阿莫就是林默）

在《唐人街探案》的世界里，Crimaster榜上有名的每一个侦探都身负绝学，即便是榜外（疑似）的唐仁，也能够教出林默这样的徒弟。而这一切都出自陈思诚之手。

陈思诚身上的标签很多，编剧、导演、监制，以及演员等等。随之而来的是各种争议，就在刚刚结束的微博之夜上，陈思诚因调侃陈可辛的白发和徐峥的光头，引发了舆论上对其情商的讨论。

前不久，刘涛的老公王珂，在《亲爱的客栈》里说过一句话：“有才华的人常常是难以管教的。”网友们评价王珂常常说出这样的金句。事实上，作为观众，我们离艺人的生活很远，但离他们的作品很近。对于中国影视行业而言，陈思诚及他的唐探宇宙都是值得书写的一页。在此我们试图透过陈思诚身上的众多标签，一探唐探宇宙的搭建过程。

编剧陈思诚

从第一部《唐人街探案》开始，到刚刚播出的《唐人街探案》网剧，再到还未上映的《唐人街探案3》，陈思诚唯一不变的标签是编剧。某种意义上，唐探宇宙即是由陈思诚一笔一笔搭建成型，带有其强烈的个人风格。

一个好的剧本往往是影视作品赖以成功的基础，编剧陈思诚对《唐人街探案》的重要意义可想而知。不过，网上有关陈思诚的编剧身份争论不少。

早在2012年，《北京爱情故事》编剧之一李亚玲就曾因剧本著作权对陈思诚发起诉讼。在2015年《唐人街探案》上映期间，李亚玲也曾指责陈思诚独享编剧署名权，只把陈思诚的名字写在片头，而其他编剧的名字写在片尾。无独有偶，同期上映的另一部李亚玲参与编剧的电影《喜气洋洋小金莲》，也将其名字标注在了片尾，只是这部电影知道的人可能不多。

有关编剧署名的纠纷并不少见。2019年4月10日，围绕《芈月传》产生的编剧署名纠纷案才刚刚尘埃落定，原告蒋胜男的诉讼申请被驳回。

多人合作进行影视剧本创作的模式，往往是产生编剧署名纠纷的一个重要原因。以《芈月传》为例，起初东阳市花儿影视文化有限公司委托蒋胜男进行剧本创作，但创作内容未达到公司要求。于是花儿影视依照约定，聘请王小平对蒋胜男所写剧本进行二度创作，并将王小平定位为总编剧，蒋胜男为原创编剧。蒋胜男对此不满，由此产生了署名风波。

集体创作模式是目前影视行业较为成熟的一种创作模式。集体创作的优点无需赘述，在效率及商业价值上，这种模式得到了国内外众多市场的检验。以美国好莱坞为例，集体创作剧本是其电影工业的标准流程之一，《复仇者联盟4》的编剧包括斯坦·李在内共有五名，《星球大战：天行者崛起》的编剧团队也多达五人。这也是为什么即便容易产生纠纷，行业还是会推崇这一模式的原因。

实际上，《唐人街探案》采用的也是集体创作模式。虽然具体细节我们不得而知，但是根据已有的资料及行业规律，陈思诚在“唐探”系列所扮演的角色也是总编剧，联合编剧则写在了影片片尾。

总编剧往往是一个剧本创作的主心骨，不仅负责给出故事的基调与脉络，还要统筹协调多个编剧的工作，保持剧本风格一致。在知乎上“美剧编剧是如何工作的？”这一话题下，答主赵八周列举了《绝命毒师》的剧本创作过程，Vince Gilligan即为总编剧，由他带领其余九名编剧共同进行剧本创作。

总编剧的作用有多大？或许我们可以通过战国时期的一本名著加以分析。秦国一代名相吕不韦，集合当时的一群门客，编撰了兼收诸子百家思想的杂家名著《吕氏春秋》。诚然，《吕氏春秋》并非由吕不韦亲自执笔，但书中对战国时期各家学派的见解、对诸多思想的取舍，以及为政治国之道、内容的增删修改等等，都是吕不韦个人思想的体现。

吕氏方法论总是浅显易懂的，但古往今来，能成功著书的又有多少？

商人出身的吕不韦著《吕氏春秋》自有其功利心在——想要名留青史，而他的能力配得上他的野心。千百年后我们发现，吕不韦所采用的这一模式在商业电影领域也十分务实，不管是Vince Gilligan，还是陈思诚，都是值得敬佩的务实者。

而且很显然，想要打造出唐探宇宙，需要这样有功利心的务实者。

导演陈思诚

在《演员请就位》中，知名导演李少红说过一句话：“你（演员）只管把你的戏演好，怎么拍好是我的事。”通常来讲，导演对一部影片的最终质量起着决定性作用。同时，导演也决定了这部影片的风格与审美。

不管是张艺谋、陈凯歌，还是周星驰、徐克，这些知名导演都有属于自己的艺术审美，由其所导的影片个人风格浓烈，比如带有张艺谋独特镜头审美的《英雄》、《十面埋伏》；比如周星驰的无厘头喜剧风格。

陈思诚第一个为人所熟知的身份并非编剧、导演，而是演员。在2006年，陈思诚凭借《士兵突击》中成才一角声名鹊起。

但陈思诚的野心不止于演员。2012年，由陈思诚自编自导自演的电视剧《北京爱情故事》开播。“北爱”成为2012年内地收视率最高的电视剧，获奖无数。凭借该片，陈思诚获得MSN新锐导演奖及乐视年度最期待导演奖。而这是陈思诚首执导筒。

此后，由他执导的《唐人街探案》系列电影成为中国侦探片的代表作，影响力日渐增加。日本推理小说家岛田庄司甚至在创作以佟丽娅为原型的推理小说，并在微博喊话陈思诚投拍。《唐人街探案》几乎创造了佟丽娅最美银幕形象，能够迷倒岛田庄司不算意外。

探寻陈思诚的成长之路，能够在编剧和导演的位置上取得成功并非偶然。早在学生时期，陈思诚阅读了大量文学作品，包括武侠小说，并且表现出了很强的创作欲望。在那时，陈思诚就已经对小说的剧情有了更多想法，并会对这些小说进行二度创作。及至他先后以专业第一名的成绩考入上海戏剧学院和中央戏剧学院，他的老师李学通教授在接受文汇出版社采访时，曾说“陈思诚是最用功、最有灵气的学生之一”。

（李学通教授的学生还有聂远、陈红、胡歌、于和伟等）

于是我们看到，《唐人街探案》形成了极具特色的侦探世界。第一部确立下的喜剧与推理并重的风格，兼顾了普通受众与偏核心的推理影迷。第二部里面加入的中国元素五行作案，唐探宇宙的风格化愈加明显。秦风与唐仁一个科学一个“迷信”的破案组合，也令推理过程妙趣横生。而这一切，是陈思诚个人电影审美的体现。

电影中插入的经典歌曲也成为系列一大看点，第一部的《往事只能回味》，第二部的《粉红色的回忆》与《Welcome to New York》，不仅引发怀旧，在剧情上也产生了足够亮眼的化学反应。比如第二部里面王宝强收到的那只玫瑰花，配上《粉红色的回忆》，都会令观众心领神会的同时捧腹大笑。

对于即将上映的《唐人街探案3》，影迷们也在猜测将会有哪些经典歌曲出现。

作为导演，陈思诚另一个重要能力是选角

除了确立影片的风格与价值导向，选角也是导演必备的能力，比如选出“谋女郎”的张艺谋、选出“星女郎”的周星驰，就是其中的代表。与前辈导演相比，陈思诚选角的目光同样老辣而独到。

《唐人街探案》中，王宝强与刘昊然的侦探组合成为侦探片里的经典组合之一。配角也多有惊艳演出，比如饰演坤泰（《唐人街探案》）和宋义（《唐人街探案2》）的肖央、饰演KIKO的尚语贤。

（黑客少女KIKO也令人印象深刻）

实际上，在《唐人街探案》上映之前，刘昊然还是一个名不见经传的小角色。

坊间传闻，投资方万达影视对刘昊然的选角存疑，希望陈思诚能更换一名当红鲜肉。时间倒退到几年前，流量经济势头正猛，周星驰就曾在《西游伏妖篇》里面启用了吴亦凡。站在投资方的角度，万达影视会提出换人的要求并不意外。但最终，陈思诚说服资方，毅然选定刘昊然饰演秦风。

几年后的今天，刘昊然已经成为当红演员，演技在新生代中可圈可点，尤其与流量艺人形成鲜明对比。而勇于启用新人的陈思诚，就是令这株幼苗成长起来的关键先生。巧合的是，2015年7月，刘昊然以专业第一名的成绩考入中央戏剧学院，和当年的陈思诚一样。

（王宝强和刘昊然）

毋庸置疑，唐仁这一角色是为王宝强量身定做的。陈思诚和王宝强结缘于《士兵突击》，两人建立了深厚的友谊。陈思诚对王宝强身上的喜剧天赋与表演才能了如指掌，而喜剧元素就是他要在《唐人街探案》里面加入的重要元素之一，这个活儿只有王宝强才能做。

但这中间却发生了一段插曲。就在《唐人街探案》即将开机之前，王宝强在综艺《真正男子汉》中意外骨折。为了避免影响剧组进度，王宝强曾向陈思诚请辞。后来的事情大家都知道，剧组不惜停工干等48天，一直等到王宝强能够进组拍摄，延误拍摄的经济损失由陈思诚一肩扛下。期间，陈思诚亲自到医院照看王宝强。这种亦公亦私的友情，逐渐令陈思诚身边聚拢了一群志同道合的人才。

不仅如此，陈思诚身上还有着善于发觉人才的能力。肖央最初为人所熟知的身份是筷子兄弟，甚至很多人只知道筷子兄弟，而不认识肖央。在《唐人街探案1》中，肖央饰演的坤泰可圈可点，不落俗套。在《唐人街探案2》中，陈思诚果断启用他饰演宋义——王宝强和刘昊然之外戏份最重的角色。而肖央也不负众望，将这一角色演绎得精准到位。尤其是剧情最后的反转，配上“你凝视着深渊”的台词，令这段演出回味无穷。

（肖央在《唐人街探案2》中的表演更加自然真实）

原本我想单独说一说陈思诚的演员身份，但这一身份于唐探宇宙的搭建关系略小。同时陈思诚的演员身份常常伴随着油腻、模仿等标签，并未得到观众普遍认可。或许这也是他没有亲自出演《唐人街探案》的原因，而是选择将秦风这一角色交给了他一心栽培的刘昊然。

监制陈思诚

1月16日，电影《误杀》票房突破11亿，成为华语影史犯罪悬疑类电影票房冠军，成绩斐然。《误杀》是陈思诚监制的第一部电影。

某种意义上，《误杀》是一部为肖央量身打造的电影。经过前两部《唐人街探案》的沉淀，肖央的演技得到了影迷的普遍认可，身为导演兼编剧的陈思诚更是对肖央了若指掌。当然我们很难说如果《唐人街探案》系列没有取得成功，肖央还能否成为《误杀》的主演。但历史没有如果。《误杀》不仅成就了肖央，更成为陈思诚转型监制的关键一步。

（肖央在两部《唐人街探案》与《误杀》中的表演配得上“剧抛脸”）

实际上，直到2018年，陈思诚才接手《误杀》这个项目，并在短短十个月时间内筹备剧本、组建团队、完成制作。作为一部翻拍电影，《误杀》值得借鉴的优点很多，包括对剧情的再度创作、核心价值观的重新定位、蒙太奇手法的教科书式运用，这些都足够单独拿出来进行分析。《误杀》剧情由陈思诚的团队进行打磨，与肖央合作早就轻车熟路，质量可以得到保障。但，导演柯汶利却是一个不为大众所熟知的新人导演，且从未执导过院线长片。第一次就能够参与到《误杀》项目中，并取得亮眼的成绩，柯汶利的起点不可谓不高。

陈思诚之所以敢于启用柯汶利，绝不是“瞎猫碰上死耗子”的撞大运，而是源于对唐探宇宙的布局。

（监制陈思诚和导演柯汶利）

《误杀》不是陈思诚第一次和柯汶利合作。在此之前，陈思诚专门邀请柯汶利加入到“唐探”的导演组中，筹拍由他监制的《唐人街探案》网剧。

陈思诚早就有转型监制的计划，并一直在为唐探宇宙物色导演人选。在我看来，适合唐探宇宙的导演要有这样几个特点：一、是新人导演，风格尚未定型；二、具备足够的电影审美；三、导演功底成熟稳重。后两点看似和第一点完全矛盾，但事实证明柯汶利完全具备这样的条件。

目前，《唐人街探案》网剧已经上线，第一单元《曼陀罗之舞》开播后，豆瓣评分一度达到8分以上，观众评价普遍偏高。负责第一单元的导演正是柯汶利。

（《唐人街探案》网剧由包括柯汶利在内的四名导演负责拍摄）

在《误杀》制作过程中，还有一件趣事。电影片尾，肖央再度出现在监狱里，和影片开头形成呼应。实际上这段戏是柯汶利向陈思诚争取来的，陈思诚对此的评价是“他真的很厉害，不过太文艺了”。

《误杀》在商业上的成功，自然离不开柯汶利的导演才华，与此同时陈思诚的商业思维也不可或缺，这也成为陈思诚能够在监制的位置上取得成功的关键砝码。陈思诚成熟且务实的商业思维，在《唐人街探案》网剧上得到了更为直观的体现。

虽然《唐人街探案》网剧前期口碑不错，但整体口碑呈现出下滑趋势，第三单元《幽灵邀请赛》播出后，遭到观众广泛诟病，豆瓣评分也一降再降。实际上我们不难发现，陈思诚将“好钢”用在了第一单元《曼陀罗之舞》和第二单元《玫瑰的名字》上，这是他要的艺术追求。第三单元用来发掘新人，也是对投资方的妥协。

（《唐人街探案》网剧豆瓣评分高开低走）

以《唐人街探案》网剧的实际表现来看，在无法左右资本的情况下，比起在一部连续的剧集中生硬加入新人，这样的布局令观看效果提高了不少。或许这种模式值得有着相似困扰的剧组加以借鉴。同时，网剧也成了唐探宇宙的一块试验田，开启了电影与网剧联动的新模式。

值得玩味的是，第三案中的侦探组合“亚洲五大灵童”，五名成员非富即贵，他们的超能力就是有钱。只是他们在Crimaster上排名2999，从各方面来讲，都是吊车尾的。

陈思诚的唐探梦

商业电影想要取得成功，拥有一个懂市场的制作团队十分重要。道理很简单，但是真的做到顺应时代脉搏且推陈出新，绝非一件轻而易举的事情，更不要说形成一个电影宇宙。

凭借在编剧、导演、监制上的出色表现，陈思诚经受住了市场的检验，制作出受影迷欢迎的一系列电影。2018年上映的《唐人街探案2》位列内地电影票房总榜第六，也是排名前十的电影中唯一一部侦探电影。

（艺恩数据）

复盘唐探宇宙的成型之路，天时、地利与人和缺一不可。

放眼全球，不乏优秀的导演、编剧，他们创作了无数经典电影，留下了众多观众耳熟能详的角色。在这些电影中，也不乏成系列者，比如我们熟悉的《黄飞鸿》系列、《叶问》系列、《终结者》系列、《第一滴血》系列等。但彼时尚无电影宇宙的概念，能够将一部作品发展成“宇宙”的更是寥寥无几。

电影宇宙这一概念的出现，最初可以追溯到漫威电影宇宙，指代的是漫威旗下众多作品共同形成的世界观。常常与之相提并论的DC扩展宇宙，甚至都要相形见绌一些。如果从2008年的《钢铁侠》算起，到2012年标志性的《复仇者联盟》出现，漫威用了5年的时间，初步确立了漫威电影宇宙的概念。而在这之前，漫威已经进行了长达数十年的耕耘，产生出众多经典形象。

近些年，电影宇宙的概念已经越来越多地引起了市场的注意，想要打造出全新电影宇宙的野心家不在少数，陈思诚就是其中之一。

客观来讲，陈思诚的唐探宇宙是目前中国最有可能形成电影宇宙的原创IP，尤其是第二部中加入的Crimaster成为点睛之笔，将唐探宇宙中的侦探江湖直观地带到观众面前。通过同名网剧的铺陈，唐探世界正在急速扩展。从2015年至今，不到6年的时间，唐探宇宙正在快速成型，这不得不说是“中国速度”的直观体现。

中国电影市场的发展速度的确惊人。2019年7月25日，国家统计局发布报告显示，在2018年，我国电影院线银幕总数达到60079块，跃居世界第一。2019年2月5日，硬科幻《流浪地球》上映，最终票房位列内地票房榜第三。科幻电影象征着电影工业王冠上的明珠，这颗明珠以超出常人预期的速度在中国出现。

快速发展的中国电影市场，具备了孕育本土电影IP宇宙的土壤。深谙电影市场的陈思诚，看到了这个历史机遇。

与漫威电影宇宙相比，唐探宇宙为何能够快速成型？道理就在我们平常调侃的一句话当中——摸着鹰酱（美国）过河。在漫威电影宇宙、DC扩展宇宙等成功案例提供的借鉴下，陈思诚以目的为导向搭建唐探宇宙，并且走了一条和漫威电影宇宙相反的成型之路。

唐探宇宙先由唐仁秦风的主线故事确立了世界观上层，再由Crimaster引出侦探江湖，整个世界观不断向下开枝散叶。《唐人街探案》网剧填补了电影主线上的空白，并且引出了更多关键人物与历史事件，丰满了整个唐探世界。

其实唐探宇宙的成型之路我们并不陌生。

如果把电影宇宙这一概念跳出电影之外，围绕古典小说人物包青天所产生的故事，已经形成了一个“包青天宇宙”。或者用我们更加传统的话来说，形成了一个“包青天江湖”。

这个江湖里卧虎藏龙，从“包拯断案”开始不断向外辐射，既有以包青天为首的朝廷势力，也有以南侠北侠为代表的江湖势力、五鼠等草莽豪杰，还有更大的反派联盟。这个江湖里面同样也有排名系统，形如Crimaster，北侠欧阳春号称江湖第一高手。

这个江湖延展性很高，从《三侠五义》到《七杰小五义》，衍生出以锦毛鼠白玉堂、白眉大侠徐良等为主角的众多故事。江湖与朝廷这对经典矛盾，甚至因为南侠展昭的牵线，产生出更具戏剧性的化学反应。

类似这样的文学小说人物集群还有很多，比如武侠小说家金庸所创作的多部作品、中国神话世界下的封神宇宙等。对于学生时代就喜欢武侠小说的陈思诚，这些作品自是熟悉不过。

另一方面，古今中外，侦探题材是最受欢迎的小说、影视题材之一，产生出的侦探名人众多，包括福尔摩斯、柯南等。中国人熟悉的本土名人除了包青天，还有狄仁杰。徐克的“狄仁杰”系列电影已经上映3部，近日《狄仁杰之雷火玄龙》也已杀青。中国电影市场想要孵化出一个电影IP宇宙，侦探题材首当其冲。“狄仁杰”系列目前依然在走以狄仁杰为主线的剧情，尚未看到衍生作品的苗头，在这一步上，是陈思诚的唐探宇宙走在了前面。

还有一个难能可贵的地方在于，陈思诚格外珍惜《唐人街探案》的羽毛。目前有关唐探宇宙的作品只有三部电影和一部网剧。实际上在《唐人街探案》上映后，就有游戏公司找到过陈思诚。所幸的是，我们没有见到“是兄弟就来砍我”这样的衍生游戏。陈思诚曾在多个场合表露过他的野心，他不仅想要做唐探主题公园、衍生周边，甚至还有同名游戏。

但他拒绝粗制滥造。

唐探宇宙的精神内核

即将到来的2020春节档是近几年竞争最激烈的春节档之一，《唐人街探案3》成为最受期待的电影。目前春节档预售已经开启，《唐人街探案3》暂列第一，排片比占30%左右，紧随其后的是《囧妈》、《姜子牙》、《夺冠》及《紧急救援》。据唐人街探案官微发布的消息，《唐人街探案3》23小时预售票房破亿，创华语电影预售最快破亿记录。

《唐人街探案3》能够受到影迷高度关注的原因很多，前两部珠玉在前、同名网剧以及《误杀》的推波助澜、喜剧加推理并重的风格，还有对陈思诚作品的信赖等众多因素，让其从同档期影片中脱颖而出。

褪去这些华丽的外衣，《唐人街探案》系列所蕴含的民族文化元素，成为其取得票房成功的精神内核。

不同于“福尔摩斯”系列聚焦的情理，《名侦探柯南》系列聚焦的法理，《唐人街探案》系列将落脚点放在了人性的善恶上——中国人最熟悉的朴素辩证法。不管是第一部中的张子枫与继父，还是第二部中的杀人医生和肖央，都不是传统意义上的反派，每个角色身上都带有善恶两面。至于什么是善，什么是恶？相信每一个看了《唐人街探案》的观众，都会给出自己的答案。

得益于优秀剧本带来的各具魅力的反派，随着唐探宇宙逐步铺开，甚至以后有可能出现以反派视角讲述的作品，就如同DC拓展宇宙下出现的《小丑》。《唐人街探案》第一部结尾，张子枫的恐怖笑容留足了悬念。第二部中，完成“顺风车杀人”的肖央消失于夜幕中，去向成谜。这两名角色引发了影迷的广泛讨论，以及尚未露出真面目的“Q”，都有成为电影主角的潜质。

不仅如此，《唐人街探案》将故事的发生地放在了海外华人聚集最多的唐人街。唐人街是中国影视常用的地点之一，比如去年上映的《叶问4》的故事也发生在美国唐人街。唐人街天然带有中国文化基因，又与当地文化产生了交融，是天然的矛盾制造机。

同时，《唐人街探案》系列所选取的上映时间，从第一部的元旦，到第二部、第三部的春节档，瞄准了中华儿女思乡、回家之情。第一部中，王宝强的台词“那些在外边飘着不回家的人，都有自己的难处”，直接引出了中国人特有的恋土恋家情结，堪称烘托民族共情的经典之笔。

又比如，在《唐人街探案2》最后，反派说出“道生一，一生二，二生三，三生万物”的时候，影迷们会嗤笑他对中国文化的一知半解，而之前“爸爸打我”的搞笑桥段将这一共情表现得更加直白。这些细节点缀到一起，丰富了以中国文化为特色、带有本土诙谐幽默元素、辐射到海外华人世界的唐探宇宙。

文化自信、文化输出已经逐渐成为当代年轻人的精神需要，也是国家战略的重要组成部分。纵观近些年取得成功的国产电影，往往都会带有民族文化的符号。

而这就是当今的市场，就是时代的脉搏，也是中国电影立足于世界电影之林所应具备的精神内核。唐探系列以中国文化为核心，以唐人街为纽带，将故事放在世界各地，落脚点是中国人自己的价值观。陈思诚选取了一条符合时代脉搏的唐探宇宙之路，这是他的格局。

任重道远

想要建立起唐探宇宙绝非易事。虽然以《唐人街探案》系列所取得的成就来看，唐探宇宙已经初具规模，但未来还有诸多不确定性，《唐人街探案3》必将成为唐探宇宙初步建立的关键一战。

在此之前，细心的影迷已经发现了唐探宇宙中出现的漏洞。《唐人街探案2》所处的时间只能是2017年，因为王宝强在推算五行杀人的时候，推出时间是丁酉年，最近的一个丁酉年是2017年。但是在官方给出的时间线里，《唐人街探案2》被推迟到了2018年电影上映的年份，唐仁和林默的故事也被向后推迟，与原时间线形成冲突。

（五行杀人是第二部里案件的核心，难以进行改动）

普通观众可能对此不以为意，恰恰是最在意唐探宇宙的影迷会深挖细节。希望陈思诚团队能够以更加如履薄冰的态度进行后续创作，避免出现难以自圆其说的重大失误。

有些时候，大众会认为陈思诚自信过了头，他的过度自负甚至会招致很多人的不满。但他每每交出的答卷都会收获市场的认可、影迷的青睐，在业务能力上很难去鸡蛋里挑骨头。对于商业片而言，评价其成功与否的标准只有一个，那就是票房。《唐人街探案3》即将上映，有关陈思诚及唐探宇宙新一轮的讨论也即将到来。究竟唐探宇宙成功还是失败，交由市场进行评判吧。

以陈思诚目前所取得的成绩，我乐于见到唐探宇宙逐步走向成熟。

让我们拭目以待。