近几年，游戏界掀起了“炒冷饭”的风潮，优秀的“炒冷饭”，会在“冷饭”里加些新鲜的“食材”，佐以时兴的“配料”，让“冷饭”拥有媲美“热饭”的好滋味，于是被人们争相追捧。劣质一些的“炒冷饭”，就只是真的将“冷饭”热了热草草了事，为人所不齿。

“炒冷饭”也辐射到了其他区域，比如影视行业。一些跨越时代经久不衰的电影如《海上钢琴师》登上荧幕。久而久之，一些有着“子供向”标签的特摄作品，也开始被“超清重置”。

照理说，每个时代的“子供向”作品，都有着被所处时代所局限的内容，无论是主题还是技术上，都没那么容易让如今观众买账。即使观众们买账，也只限于所谓的“小圈子”。但最近，一部即将“4K超清修复”的，首播放于53年前，跨越半个世纪的特摄作品，却受到了大范围的关注，甚至登上本该“风马牛不相及”的综艺节目进行宣传。

这部特摄的名字，我们并不陌生，《奥特赛文》，或者说我们更熟悉的《赛文奥特曼》。

在国内乃至日本本土的奥特曼观众中，想选出目前知名度最高的那位，并不是件难事，“平成三杰（迪迦、戴拿、盖亚）”中的迪迦自然是那个唯一“奥”选。可如果把时间线倒回昭和年间，那么足以和如今迪迦影响力相提并论的，就非拥有“圆谷亲儿子”头衔的赛文莫属。

1967年10月1日，在《奥特曼》于同年4月9日播放大结局的半年之后，新的“空想特摄奥特曼系列”《奥特赛文》出现了。

来自M78星云的恒星观测员340号，因为目睹地球青年萨摩次郎舍己救人的事迹，被人类的精神所打动。这位宇宙人拟态出萨摩次郎的外形，化名诸星团（也译为诸星弹），加入了地球防卫军的超级警备队，并在执行任务的过程中，变身成为奥特巨人保护人类。

相比较有初代光环的《奥特曼》，《奥特赛文》为了表现出与此前作品的差异，在剧中加入了更多的SF（科幻）元素，将观众的年龄上限拉高。虽然因为这个原因，一些更加成人化的思考，没有被奥特曼系列当时最大的受众群体，也就是孩子们即时理解和接受。

举例来说，孩子们喜欢看奥特曼酷炫的战斗环节，但《奥特赛文》中的战斗动作，却并非是全剧重头戏。甚至在本该大成本制作的第1集“隐形的挑战者”中，赛文只变身为人类大小，朝着憨憨的敌人挥了一记头镖，整集战斗环节就到此结束。

可想而知，孩子们未必会满意《奥特赛文》的战斗表现，再加上《奥特赛文》的大量剧情，拥有孩子未必能理解的深度思考。于是，虽然制作阶段并未出现大问题，但《奥特赛文》的平均收视率，对比起造成轰动的《奥特曼》有所下滑。

大浪淘沙始见金，随着时间流逝，《奥特赛文》里关于战争、政治以及大量社会问题的隐喻，被越来越多观众发掘出来。此后，《奥特赛文》的人气迎来攀升，成为一代经典。甚至在多年以后，日本电视台还会重播《奥特赛文》。

奥特曼系列特摄发展至今，出现了很多寓意深远，不局限于“子供向”标签的“奥特曼”。可在历代“奥特曼”中，只有《奥特赛文》，在播出多年后，接连推出“新作”。

这些“新作”或是继承原版世界观，深入探讨某个主题。比如继承TV版第41集《农马尔特的使者》的1999年OV《我是地球人》。或是在原版基础上，进行大刀阔斧改编，直接来到平行世界的故事。比如在纪念《奥特赛文》诞生40周年时，推出的《奥特赛文X》。

此外，赛文也是昭和系奥特曼中，最先“有后”的那位。2009年播出的《赛罗奥特曼》中，主角赛罗正是赛文的亲儿子，精神小伙被观众们送上“赛少”的昵称。在如此多明显“偏心”的举动中，我们不难看出一点，那就是，赛文确实是圆谷的“亲儿子”。

这和“特摄之神”圆谷英二不无关系。

1901年生于日本福岛的圆谷英二，在今天因为创造了“哥斯拉”、“奥特曼”等著名特摄角色，被世人尊称为“特摄之神”。在“特摄之神”于1970年去世前，与他关系密切的最后一部“奥特曼”特摄作品，正是由他监修的《奥特赛文》。

虽然《奥特赛文》并非圆谷英二生前的“遗作”（未完成的《日本飞机小子》），但比起在《奥特赛文》之后推出的《归来的奥特曼（杰克奥特曼）》，这部《奥特赛文》显然与“特摄之神”圆谷英二有着更密切的联系。兴许是因为对圆谷英二的怀念，赛文常常在后续的奥特曼系列中登场。

“特摄之神”的传奇故事告一段落。在《归来的奥特曼》之后，越来越多的“奥特曼”出现了。这个关于外星巨人的特摄系列，获得了越来越多孩子的喜欢。奥特家族逐渐壮大，拥有挂壁手镯的杰克，“分尸狂魔”的艾斯，集众多关爱于一身的弟弟泰罗，甚至设定发展到M-77星云的雷欧。

这里推荐一首《雷欧奥特曼》的经典插曲——《星空叙事曲》

“奥特曼”伴随着圆谷株式会社的发展继续，越来越多当年坐在电视前的孩子，也步入了社会。因为“奥特曼”的巨大影响力，以至于在系列故事越讲越长的同时，那些曾经的小观众，也加入了特摄制作行业。

他们童年时受到的影响，在工作中有所流露。比如，塑造《迪迦奥特曼》主旨与剧情基调的核心编剧小中千昭，就在《迪迦奥特曼》中对《奥特赛文》的风格有所致敬。

在小中千昭的眼中，“致敬”绝对不应该只停留在对剧情甚至动作的模仿，而是应该从更深的内容层面，进行立足于不同时代、不同角度的解读。于是，他就这样做了。

比如《奥特赛文》第14、15集《超级警备队向西前进》和《迪迦奥特曼》第19、20集《GUST队向宇宙前进》。两个故事中的怪兽都是机器人，都因为人类试图跨越科技边界，探索更辽阔的领域而出现。

不同的是，《奥特赛文》创造了人类、赛文和佩丹星人之间的复杂关系，隐喻了现实中的科技发展以及冷战格局，讽刺人类政治中必然存在的丑恶。而《迪迦奥特曼》却强化了对“科技是把双刃剑”的思考，并用更加温柔的方式进行解读。在中配版第20集，GUST队的掘井队员就直言“科学技术的价值，取决于使用者的意图”。

相比较起平成年间诞生，同样尝试讨论大量人类社会问题的《迪迦奥特曼》，“开风气先河”的《奥特赛文》无疑拥有昭和系奥特曼中，数一数二的深度。从某些角度上，这种对人性的深度思考，也和“剧情黑暗”画上了约等于号。但这样的“黑暗”，恰恰是《奥特赛文》最为吸引观众的，位于“子供向”标签后的成熟底色。

以《奥特赛文》第42集《农马尔特的使者》为例，在这个今天被称为“奥特曼三大问题作”之一的故事中，人类因为开发海洋资源，被居住于海底的农马尔特人攻击。可在身为恒星观测员，拥有超出人类知识的赛文记忆里，所谓的“农马尔特”正是M78星云对地球人的称呼。

随着剧情的推进，赛文发现M78星云中对地球人的理解，正是这些退回海底的农马尔特人。如今的人类，只是在漫长的15000年中，丧失了侵略记忆，甚至把地球误认为故乡的侵略者。

在超级警备队攻击并毁灭农马尔特人的海底城市，宣布“海洋回到了人类手里”后。农马尔特人控制的怪兽，也在与赛文的战斗中途暴毙，就此沉入海底。不战而胜的诸星团在结尾，双目无神地盯着天空。农马尔特人的故事就此结束，TV版把这个“正义与否”的问题抛给了观众。

在后来1999年推出的OV《我是地球人》中，编剧强化了人类的复杂性，并创造出更多引人深思的深刻场景。比如有人担忧赛文知道他们是侵略者，不再保护人类，试图“先下手为强”杀死赛文。比如坚持保护人类，违反宇宙规则的赛文，在杀死农马尔特守护神后，脸庞被守护神的血液染红。

这些直指人心的深度质问，让《奥特赛文》在昭和系奥特曼中脱颖而出，将“奥特曼”特摄系列的主题，推向了新的高度，也将赛文的形象，塑造得无比深刻。直到今天，奥特曼观众们每看到赛文的出场，还会自觉地刷出一波“七爷”的弹幕。

也许，通过人们眼中打着“子供向”标签的作品，尝试和孩子聊些关于人类复杂性的思考，才是1967年就播放的《奥特赛文》，真正想做的事。这也是今天很多“子供向”作品，都已经忘记，又或根本做不到的。

从五十余年后的今天再看《奥特赛文》，它成功了吗？那些五十三年前曾经提出的问题，依然是如今人类发展道路上，难以迈过的坎。那么，是否有必要给孩子们展示这些问题，孩子们是否会因此，诞生一些不一样的独立思考，答案自是不言而喻。

参考资料：

1. 《圆谷组在世博会~圆谷英二的遗作》 作者：永远的迪迦

2. 《相似的剧情元素、对立的精神内核——<迪迦>与<赛文>关系揭秘》 编译者：实在是睡不醒

3. 《从<奥特赛文>浅析人类所谓的正义，以及表达圆谷对日本历史反思》作者：枫木君动漫