20XX年，以日本新宿区东京都厅大厦为中心，爆发了一场谜团重重的势力冲突。

这场冲突最终升级为了规格外力量间的碰撞，并引起了能量的畸变，在一阵耀眼的光芒中，人类世界开始逐渐坍塌毁灭……至此之后，这场灾变被称为“新宿炼狱”。而如何阻止毁灭的扩张，也成了人类能否幸存的关键。

《数码宝贝物语 时空异客》有一个老套却合理的倒置式结构——一切开始于看似不可挽回的世界末日，但冥冥之中，总有某股神秘力量在试图推进着故事。作为一名专门调查与解决异常事件的秘密组织特工，玩家所扮演的主角刚好被卷入了这场畸变，而等回过神来时，你却发现自己刚好被传送回了灾难发生的八年前——为此，你必须利用这余下的时间，穿越人类与数码宝贝的世界，查清灾难的真相。

有趣的是，在我们所生活的现实世界中，距离“数码宝贝物语”这个系列上一部新作《数码宝贝物语 网络侦探》的推出，刚好也过去了八年时间。在这八年的时间中，太多现实要素的存在潜移默化地影响了本作的开发。而其中最直观的，就是硬件环境迭代与工业化技术的无节制膨胀，所带来的画面和游戏体量升级。

在割爱了“跨世代”的商业模式后，《数码宝贝物语 时空异客》将阵地完全转移至了现行机平台。事实也证明了这种做法是明智的——无论是在场景的细节表现、故事演出，还是数码宝贝的刻画上，本作水准都远超前作，堪称名副其实的“系列之最”。

《数码宝贝物语 时空异客》故事展开横跨了“人类世界”与“数码世界”两个截然不同，却又相互关联的世界。在“人类世界”这边，游戏将新宿与秋叶原作为了主要舞台，并以现实中的城市结构为原型，赋予了这张新宿地图更加立体的空间结构和城市生态。

横向对比下，本作中出现的新宿地图可能是本世代游戏中最还原和复杂的——它的存在，也在某种程度上点明了游戏“人类与数码宝贝关系”的主题，成了叙事必需的舞台装置。

除了本就作为地标被人们所熟知的“新宿东口立体电视墙”“歌舞伎町”“都厅大厦”等地标外，游戏还极其难得地将新宿的地下商业街、电车站台等充满生活化元素的场景，加入了叙事中——而与新宿，这个带有高度文明标签的人类城市形成正比的，是有着另一套文明面貌的“数码世界”。

和主要以“网络空间”为舞台的《数码宝贝物语 网络侦探》不同，拜技术升级所赐，《数码宝贝物语 时空异客》对“数码世界”有了更加丰富与生动的描写：在名为“中央镇”的巨大城市中，你就能看到带有轻度“赛博朋克”风格，被杂乱拼接在一起的街道，这里的数码宝贝们和人类一样，拥有属于自己的日常生活。

在这里，稍微插一句不那么跑题的题外话。

如果光从故事与世界观设定出发，《数码宝贝物语 时空异客》对非世代的新玩家可谓友好至极——完全独立的故事与全新的世界观，不需要任何前期功课，即使这是你第一次听说“数码宝贝”，那也只是和故事中的人物们获得了同样的视角。

初见“数码宝贝”

但反过来说，如果你在此前便已经对“数码宝贝”系列有了一定了解，那本作中某些关键人物的出场，则会让你隐约察觉到它背后所承载的“承上启下”意义——本作的出现，可能是对系列某些既定世界观的重新改写和巩固。

和此前玩家们早已熟悉的“数码宝贝物语”或“数码宝贝世界”两大主流游戏系列不同，《数码宝贝物语 时空异客》中数码世界的全称是“数码世界·伊利亚斯”，这个概念最早出自手游《数码宝贝十字军》，它也是近年来“数码暴龙机（Digivice）”系列在重新梳理设定后，整合出的“三大世界”之一——作为这样推测的根据，在游戏开始不久后，你便会看到某些系列“老熟人”以全新的面孔登场。

你也可以将《数码宝贝物语 时空异客》看作是对原有“数码世界·伊利亚斯”基础设定的一次扩充和补完。

包括游戏的另一位主角埃癸奥兽的故事在内，都是将此前只存在于手游中，关于“奥林匹斯十二神族”的设定与起源，用更加符合今天价值观的方式进行了重新编排。只是，这些设定并不会在实际游戏中显得累赘，因为归根结底，它依旧是一个以“数码宝贝”为叙事媒介，讲述关于种族、思想与情感冲突的王道冒险故事。

值得一提的是，尽管本作的故事涉及了“时间旅行”的复杂概念，却胜在剧本架构简单直接，没有太多复杂的概念或专有名词。比起八年前，同样面向成年人玩家推出的《数码宝贝物语 网络侦探》，其在剧本层面上的理解成本更低，伏笔回收也更加干净利落。与好与坏，它都更符合JRPG的一贯调性——聊剧情必然涉及剧透，这里点到为止就好。

再说回最关键的“数码宝贝”上，包括前面提到对数码世界生态的描绘在内，说《数码宝贝物语 时空异客》是当下最充满热情的养成类RPG，或许一点都不算夸张。

从最简单的数字角度来看这个问题：同样于今年十月发售的《宝可梦传说 Z-A》中，登场宝可梦的总数是230只。而即使是六年前，整合了原版与全部追加内容的《数码宝贝物语 网络侦探 骇客追忆》中，出场数码宝贝的总数也只有330余只。

而作为对比，在《数码宝贝物语 时空异客》的首发版本中，登场数码宝贝的总数却达到了475只——在保证人气数码宝贝们的全数登场同时，还为每只数码宝贝设计了独立的招式与胜利演出，就连前作开始导入的“液晶化”形象都依然健在。

更重要的是，这个压倒性的数量还并非简单的“数据挪用”。即使是前作中已经拥有立体建模的数码宝贝，在本作中也拥有了更加高清化的3D模型，其建模的精致程度完全称得上业界一流水准，甚至达到了“恋物癖”级别——这或许也是整个“数码宝贝”系列，首次如此清晰地赋予肌肉与金属等不同材质以有趣的物理质感。

通常来说，我并不喜欢在评测游戏时放大所谓的“画面表现”，主要是没水平，也聊不太来。但对一个从不以画面取胜的游戏系列来说，它过度的精细，正是开发者热情的最好体现——如果没有热情，谁又愿意专门为战斗暴龙兽的盔甲刻上战损，给猿猴兽全身做满没人在意的褶皱状布纹呢。

动画渲染的弊端，如果不仔细看你都不会发现角色模型如此精细

而在“数码宝贝物语”中，475这个数字还代表了另一含义，就是战斗系统与战场环境的进一步复杂化。

在游戏类型上，“数码宝贝物语”系列同样自称“养成RPG”，这让许多玩家容易将它和同属系列“拳头产品”的“数码宝贝世界”系列弄混。但两者无论是在玩法，还是基础框架上都大相径庭。前两年，就有朋友看了我评测的《数码宝贝世界 -next Order-》后大呼上当，说你骗我玩了个什么玩意儿。

对此，我只能说游戏是无辜的。“数码宝贝世界”本就是个更挑人的系列——毕竟，它的底层玩法始终取自于作为“电子宠物”的“数码暴龙机”（Digivice），说得难听些，如果你平常就不玩暴龙机，那今后大概也不会觉得它好玩，因为“数码宝贝世界”中的“养成”，那是真的在“养宠物”。

相比之下，“数码宝贝物语”则更像是在传统角色扮演游戏的基础上，深化“养成”玩法的结果。它依旧将数码宝贝们的成长、进化作为游戏的主题，却撇除了电子宠物们“吃喝拉撒”的生理需求，进而用最传统的数值计算与“属性”补正，包装了传统的指令制战斗，让这个衍生系列迅速成长为了一个谁都能玩的主流角色扮演系列。

而作为系列正统续作的《数码宝贝物语 时空异客》，自然在系统设计上与前作一脉相承——依旧是建立在“种族相克”逻辑上的技能与数值博弈，依然是可控的进化与退化，当数码宝贝满足了特定的数值或阶段性条件后，便能进化到下一个阶段或状态。

但基础系统一脉相承，并不代表本作的游戏体验就和前作完全相同。论大框架，它与前作无二，但当你试图按照老一套的方式来玩它时，又会发现零零碎碎，影响体验的小东西，它真改了不少。

最肉眼可见的，要数它在战斗系统上表现出的“ATLUS风味”。

至于什么是“ATLUS风味”，看看去年发售的《女神异闻录3 Reload》便好——这是指令制战斗在当前游戏生态中摸索出的最成功答案。而其最大的特点，是渲染情绪的背景音乐、具有高速化特征的战斗演出、智能的弱点标记与自动战斗，以及简单到点哪儿打哪儿的交互逻辑——这些具有“动态感”的设计，在一定程度上掩盖掉了指令制系统自带的冗长和迟缓感。

《数码宝贝物语 时空异客》便是如此。比起前作，它的用户交互界面变得现代和时髦了不少，且严格遵循了菜单交互逻辑不超过两层的设计定律，加上丰富且多样化的战斗演出，使得敌我回合间的衔接更加流畅。

可话又说回来，我只是说它具有“风味”，毕竟到头来，就连ATLUS自己也难以彻底复现《女神异闻录5》中的高速战斗体验，而拜本作的过于复杂的属性与数值计算公式所赐，导致它在实际的爽快感和UI可视性上，依旧存在着不小的提升空间。不过，关于“数值”的部分我们下面再聊，至少对一款JRPG来说，这套战斗系统和交互体验还是完全够看，甚至超出预期的。故事中大量在此基准上设计出的专用BOSS战，更是张力和压迫感十足——试想一样，在新宿歌舞伎町对战从天而降的巨型暴龙兽，对“数码宝贝”粉丝来说，究竟多么令人兴奋。

“专门设计的BOSS战”于“数码宝贝物语”而言，是个新东西——它算是《数码宝贝物语 时空异客》在平整游戏结构中，人为设计出的为数不多的难关和检验装置，负责测试玩家的游戏进度是否与故事的行进匹配。

真说起来，这种在RPG的BOSS战塞独立规则或机制的战斗架构，其实也没什么大不了的——《数码宝贝物语 时空异客》也只是为那些压轴的BOSS战增加了简单的阶段性分割，但这的确让原本就流程偏长，讲究“对策”的大型BOSS战获得了更多变数，也不至于陷入漫长无脑的数值互殴。

随着战斗的推进，敌人的强度会逐渐上升，而当上升到一定阶段后，敌人进入蓄力状态，玩家必须在两回合内打断其与HP并行的蓄力条，才能避开一次可能引起团灭危机的强力攻击，同时创造更多的攻击优势。

本作中的“蓄力条”被设定在了一个极度“微妙”的状态下，面对不同属性、不同种族的敌人，玩家常常需要考虑周全所有的要素，保证将输出最大化，才能刚好完整抵消掉这次危机。在尚且不得要领的情况下，玩家很容易因为打不出足够的伤害，被敌人一波带走。

而面对这种情况，“更改队伍”往往比传统JRPG中的“更改战术”，来得更加行之有效——如果哪场BOSS战让你感到棘手，那就说明是时候重新审视一下队伍了——这原本便是“数码宝贝物语”作为“养成RPG”与传统角色扮演游戏最大的不同所在。而这种“特征”，现在则被《数码宝贝物语 时空异客》进一步放大。

老玩家自然知道，“数码宝贝物语”是一个极端依赖“属性”克制与数值的游戏。而比起玩法已经定型的前作，《数码宝贝物语 时空异客》则进一步扩充了相关设定，使得“数码宝贝”体系下的克制关系变得更加突出——举例来说，游戏拆分了前作“魔法”体系下的攻击与防御计算方式，增加了三种处于相克关系外的新种族，然后又添加了三种新的属性，又新增了名为“因子”的新克制关系……这就不少了，放在“宝可梦”里，这些改动加起来，足以让对战环境变天好几轮，端掉你半个银行。

好在，“数码宝贝物语”倒是没有世代传承的说法，但这些“小改动”依旧足以颠覆前作玩家的战斗体验。

在游戏之初，我便一直被某种先入为主的“别扭”体验所缠绕：《数码宝贝物语 网络侦探》中，你只要记得“病毒种＞数据种＞疫苗种”的相克关系，就能把游戏流程摸个大概。可如今，过多复杂属性关系的加入，让人工计算补正成为一件过于耗时耗力的工作。

以此为例，如果你以其他同类游戏的标准来看《数码宝贝物语 网络侦探》，便会发现它的系统构造实在“混沌”——“混沌”到了回合制战斗下大家避之不及的“缺陷设计”，愣是能全踩一遍：超过六项的补正计算要素、BUFF/DEBUFF类技能统一模板化、完全免疫异常状态的泛用道具、不消耗回合数的道具使用指令等。

这种“混沌火锅”式的战斗设计，让它的局内策略深度显得诡异至极：说它深吧，玩家在战斗中可以施行的战术布局实在太过有限，技能与技能之间很难形成有效的关联；可说它浅吧，许多敌人还真就不是一根筋的无脑互殴就能打过的，不小心开着自动进了BOSS战，分分钟就会被团灭。

归根结底，《数码宝贝物语 时空异客》的战斗体验是“混沌”的，但却不至于“混乱”。事实证明，它并不需要你拥有任何“前作经验”。或者说，就连这种“混沌”都是有意为之——游戏通过将同类产品中的“局内”战术布局，全数移交给“局外”玩法负责的方式，强化了“养成”在游戏底层架构中的占比。

如果说人话，就是在绕了一圈后，让你明白“培养数码宝贝”比什么都强。

前面提到，本作的初期版本包含了475只的数码宝贝。在这里，这个数字可以用于证明本作开发者们的热情，更反映了游戏在攻关策略，留给玩家了多少自由和余裕——475只数码宝贝，你总能在顾及综合打击面的同时，找到自己心仪的那只数码宝贝。而这个培养的过程，其实才是“数码宝贝”系列最有趣的地方。

和隔壁依旧如日中天的“宝可梦”系列不同，数码宝贝虽然同样在培养中主打“进化”概念，但它的进化路线却并非“线性”，而是“树状”与“交叉”构局的——随着条件的分叉，进化分支也会变得更多，只要你愿意，亚古兽同样可以进化成钢铁加鲁鲁兽。

“数码宝贝物语”通过“手动控制”的形式，让玩家拥有了“培养”中全部的主导权。而它与“宝可梦”更大的不同，在于前者将“退化”塞进了培养的一环中，即使不小心选错了进化分支，也能通过“重新压缩数据”，退回前一状态，还能将一部分进化后的数值成长带回前一个状态，从而消除“试错感”，让“培养”过程成了战前布局里，最重要的那步。

所以，“数码宝贝物语”从来不会避讳，甚至是鼓励“堆砌数值”的。只要你愿意，大可以将数码宝贝的全能力值刷成“9999”——这也是我在一周目通关后，挑战“超究极体”难度时做的第一件事。

好吧，如果不是为了全成就，那倒也没有必要做到这个地步——我只是想说，“数码宝贝物语”系列的养成难度向来不高，而《数码宝贝物语 时空异客》又是这个系列中，养成步骤最“现代”，成本也最低的那个。

举例来说，为了间接降低培养难度与成本，本作就新增了十二种“性格”。“性格”会影响到进化与战斗，更会影响到各项数值的成长倾向（有点儿“宝可梦”了），玩家可以通过对话或锻炼简单修改性格，让数码宝贝的数值成长能更好地服务于所需。

出于类似的理由，本作还取消了前作中，绝大部分麻烦的“进化路线锁”的设定，使得数码宝贝的培养过程变得更加自然和流畅。虽然为了控制剧情中强度的过分膨胀，你依旧会在进化阶段上撞到“剧情进度”的边界，但类似前作中皇家骑士的进化锁问题，还是被基本避免了——你看，这正好证明了《数码宝贝物语 时空异客》是如何强调“养成自由”的。

说了那么多，其实结论非常简单：

《数码宝贝物语 时空异客》是一款优秀的“养成RPG”，如果作为“粉丝游戏”，我觉得它完全配得上“满分游戏”的评价。可能产生争议的，顶多也就是一些个人喜好的差异问题——毕竟，今天的主流舆论倾向于讨厌“王道故事”，反感强烈的价值观对撞与情感冲突，加上故事尾声的发展突然提速，的确让它的叙事染上了“赶工”和“推着玩家往前走”的嫌疑。

但瑕不掩瑜，故事节奏的失衡这也算是工业化管线里JRPG的通病。相比之下，在完成了世代升级的同时，还能做到叙事闭环、情感渲染疏密有致，并在玩法上发挥IP优势的《数码宝贝物语 时空异客》，完全可以算是行业中的佼佼者，更是万代南梦宫的全力——老实说，我真的很难想象该怎么给这样一款充满热情的游戏，找出明显的缺陷。

当然，如果你非要从“角色扮演游戏”的角度出发，这个问题可能就有些复杂了——毕竟，在拿掉最有特色的“养成”内容后，它的内核的确没能完全抛去上个世代的日式古董味儿。用今天的标准来看，一款完全采用线性设计、推进主线前还让玩家反复跑腿，缺乏局内战术深度的指令制角色扮演游戏，本身就是个不受欢迎的东西。更不用说，“数码宝贝”这东西本就是属于上个世代的半老徐娘——不瞒你说，我就是编辑部唯一的“数码宝贝”遗老。

但那又如何？历史总要做出选择，在时隔八年后，《数码宝贝物语 时空异客》选择了向前进化，做到了对得起“数码宝贝”，对得起粉丝，更对得起自己，便已经够了不起了。

剩下如何评判它，相信公道自在人心。