球探足球比分

与往年一样，在今年东京电玩展的SEGA展台上，那些标志性的作品IP，“索尼克”“女神异闻录”“足球经理”依然以压倒性的存在感，吸引了场馆中绝大部分参展者的注意。而在这些作品中，位于展台右方的“人中之龙”区域，更是挤满了来自全球的玩家与粉丝——一边是专门被搭建出，带有“神室町天下一通”标志招牌的熟悉街景；而另一边，是几位Coser传神的现场演绎，直接与舞台另一边的“索尼克赛车”形成了“左右护法”的架势——不难看出，SEGA对这一IP的重视程度。而事实也的确证明，今天的“人中之龙”系列已然超越了它在构想之初的游戏框架，将这个扎根于“日本黑道”文化的小众题材作品，送到了全球玩家的面前，使得他们不惜排上动辄60分钟以上的队伍，也想要提前领略一下新作的全貌。 说到这里，相信你也早已明白他们的目标是什么了。其实长久以来，有

在“怪物猎人”这个以“共斗”闻名的动作游戏IP下，“怪物猎人物语”系列的存在，无疑是独特的。自2016年首作问世以来，它便以其独特的回合制RPG玩法，开辟出了一条与正作完全不同的道路——玩家不再是与怪物对抗的猎人，而是与它们成为伙伴的“骑手”，通过“摸蛋”孵化、培养羁绊，一同探索广阔的世界。 系列最新作《怪物猎人物语3：命运双龙》的消息公布后，不少粉丝都对这款新作充满了期待。在本届东京电玩展上，我们也有幸采访到了《怪物猎人物语3：命运双龙》的制作人辻本良三先生、游戏总监大黑健二先生，以及首席游戏设计师若原大资先生，就游戏的RPG化、无缝乘骑、战斗玩法等话题，进行了深入交流。 以下是访谈内容：Q：从副标题“命运双龙”和直接披露的预告片来看，本作似乎采用了双线叙事或“双主角”的设定？可以提前透露一下这方面的内容吗？

《生化危机7》刚发售时，不少粉丝视其为“离经叛道”的作品——在此之前，除去极个别衍生作，系列正统作品中从来没有使用过“第一人称视角”，但《生化危机7》打破了这一传统。 除此以外，新主角“伊森”的启用、与主线关联度较低的剧情，还有直线上升的恐怖程度，让许多系列粉丝觉得《生化危机7》根本就不是自己所熟知的“生化危机”。即使在《生化危机7》和《生化危机 村庄》都大获成功，受到广泛好评的当下，依旧有不少玩家不认可这两代作品，始终认为“第一人称视角破坏了生化味”。而另一部分玩家之所以不玩这两代作品，倒并非出于主观喜好，而是单纯因为玩不了——3D眩晕症的存在，让他们以第一人称操控伊森时晕头转向，最终只能无奈放弃这部作品。 面对这个众口难调的问题，CAPCOM想出了一个很简单的解决方案——我再加回第三人称视角不就完了吗？于是

在8月份的科隆国际游戏展上，《生化危机 安魂曲》头一次向玩家放出了试玩版本。不少人在尝试过后，都表示本作的恐怖程度堪称系列之最。 对此，我并没有感到意外。毕竟，“生化危机”系列本来就一直在反复横跳——其中既有《生化危机4》《生化危机 村庄》这类可以“三光”的“动作片”，也有初代《生化危机》和《生化危机7》这类让人脊背直发凉的“恐怖片”。在接连推出《生化危机 村庄》和《生化危机4重制版》这两部“动作大片”后，《生化危机 安魂曲》选择回归恐怖，倒也符合这个系列的发展逻辑。真正让我感到意外的是，继前两作的“跑偏”后，《生化危机 安魂曲》的故事舞台，终于又回到了浣熊市。但在这个熟悉的背景下，开发团队却再次选用一位没有粉丝基础的“新人”，作为本作的主角。 在本届东京电玩展上，我们有幸采访到了本作的游戏总监中西晃史和制作人

要说今年东京电玩展现场哪片区域最为火爆，那我想SEGA的展台绝对是其中之一。玩家们如此偏爱SEGA展台的原因，也很简单——一个地方能同时汇聚“女神异闻录”“如龙”“索尼克赛车”等大热IP时，那么它肯定会被粉丝们围得水泄不通。尤其是舞台上进行“女神异闻录”系列节目演出时，你根本无法靠近舞台，只能隔着茫茫人海眺望舞台。每当经典曲目的前奏响起，哪怕隔着大半个场馆，都能听到台下观众万分热烈的欢呼。除了主舞台的特别演出外，“女神异闻录”还在SEGA展区有着专门的展台，包括《女神异闻录：夜幕魅影》，以及马上将于10月23日登陆Switch 2平台的《女神异闻录3 Reload》。尽管《女神异闻录3 Reload》Switch 2版发售在即，但不少玩家为了能够抢先体验游戏，早早地来到了SEGA展台，在体验区排起了长龙。在试玩

对许多玩家来说，他们第一次了解到《PRAGMATA》的契机，是那支2011年发布的延期预告片——虽然短短的35秒时间里，画面中只出现了一个手举延期告示的小女孩，但她企图“萌混过关”的可爱模样，却给无数玩家留下了深刻印象。 但在那之后，《PRAGMATA》又经历多次跳票，发售时间从当初的2022年一路顺延。直到今年6月，游戏发售日期才正式定档在2026年。说回《PRAGMATA》本身的游戏玩法，也同样让人印象深刻——玩家需要一边射击敌人，一边进行解谜。这种“一心两用”的玩法，让不少玩家在感到新奇的同时，也担心自己在上手游玩时会“大脑过载”。首先感谢CAPCOM的邀请，我们有幸在本届东京电玩展上采访到了游戏的制作人大山直人和Edso Edwin，以及游戏总监趙容煕，并就人物设计、游戏玩法、难度平衡、战斗与探索内容的

如果你问我，《对马岛之魂》让人印象最深刻的部分是什么，那我会回答你——是“风”。花草树木、旌旗飘带、衣袂发丝，《对马岛之魂》的万物，都在风中流动。 另外，“风”并非是单纯的“景”，它还是具有功能性的弱引导元素——在无声的流转中，风向也顺带指引了玩家的前进道路。在玩过《对马岛之魂》后，我便一直好奇，Sucker Punch是如何构思出如此灵动自然，且兼具“造景”和引导功能的“风”；而在续作《羊蹄山之魂》中，类似“风”的弱引导，又是否会得到延续与进一步升华。幸运的是，就在本届东京电玩展，我们受PlayStation邀请，有幸采访到了《羊蹄山之魂》制作人兼Sucker Punch联合创始人Brian Fleming，并就游戏的艺术风格、极简的UI设计、两代作品的区别等问题，进行了深入交流。 以下是访谈内容：Q：“Gh

长久以来，《足球经理》系列都被人戏称为“上班摸鱼首选游戏”，从画面UI到实际玩法，玩家都要与堪称海量且细分到极致的数据打交道，玩这游戏的的观感就和在处理Excel表格差不多……所以，你完全可以在上班的时候把这游戏挂在后台偷偷玩，领导巡视的时候偶然撇到，也只会以为你在卖力做表。不过，在2024年，这个“年货”系列却陷入了发售以来的最大困境——由于要将老旧的引擎切换到Unity，《足球经理25》的开发进度因此陷入迟滞，最终在今年二月宣布了终止开发，24/25赛季的赛事版权也宣告报销。对系列粉丝而言，这无疑是个噩耗，而继承了“FM25”开发经验的《足球经理26》也随之变得愈发意义重大。好消息是，在“艰难决定”后的这大半年中，“足球经理”的制作组似乎已经逐步解决了引擎更换和玩法迭代带来的问题，新作《足球经理26》已然确

这个国庆假期，最火的“网红”肯定是鸡排哥。虽然他始终认为自己只是个卖鸡排的普通小商贩，但在互联网上，他是什么可由不得他。甭管什么平台的热搜，都能看到鸡排哥相关的关键词；甭管什么平台的直播，都能看到鸡排哥被人群包围的场景——尽管鸡排哥本人只有一个直播间，可人人都想蹭上一波流量。镜头里的人潮熙熙攘攘，现场有无数人想要见识这位“鸡排主理人”的语言魅力，更想听他讲出一个又一个的火爆金句。甚至，还会有黄牛加价出售鸡排，好事者主动高价请人代购，只为在这场狂欢中凑上一点热闹。而最近，鸡排哥本人面对如此巨大的流量，也宣布即将在10月9日休息一天——在整个十一假期，他每天都出摊至深夜，疲惫是难免的。如今的鸡排哥，已经难以同往常一样，用一堆即兴的金句来为看客们提供所谓的情绪价值，疲倦感写在了他的脸上，让人不免为之感叹。而在他爆火的

自1984年《俄罗斯方块》诞生并风靡全球以来，“下落式消除”就始终保持着旺盛的生命力。 从主打“四连消除”的《魔法气泡》，到融入“大逃杀”玩法的《俄罗斯方块99》，再到把“消除”变成“融合”风靡一时的《合成大西瓜》，“下落式消除”这个看似简单的游戏类型，总能在新瓶装旧酒后，焕发出别样的魅力，吸引着不同年龄层、不同游戏喜好的玩家，沉浸其中。 而今，由ArkimA工作室开发的《TopplePOP: Bungee Blockbusters》带来了一个更加新奇，也更加有趣的玩法融合——将下落式四连消除玩法与蹦极运动的物理系统相结合。正好在今年的东京电玩展上，《TopplePOP: Bungee Blockbusters》也设有试玩展台——于是，我们在开发人员的围观中，亲自上手体验了一番。 和其他下落式消除游戏不同的是，

灵能飞升，长期以来都是《群星》四大飞升路线中，最不受待见的那个——你看，合成飞升意识装罐数值爆炸，除了立绘变丑几乎毫无缺陷；义体飞升设定酷炫，生物机械Buff双吃兼容性拉满；基因飞升在更新后，也一改往日的“断手”硬伤，自适应物种特质外加三大路线选择，人口、数量、质量全部拉满……唯独这灵能飞升，不仅长期以来没得到更新，机制颇为陈旧，获取Buff依赖CD漫长的潜入虚境行动，缺乏人口增速Buff令启动流程漫长，虚境抽卡的效果更是高度随机，不积极SL会导致游戏体验骤减，代表资源泽络还是蓝色的……真的很容易让人联想到隔壁长期遭人迫害，全游戏第四强大的某蓝色角色。 苦也，这也言机不过，尽管很多人都吐槽灵能飞升，大家总体还是爱着灵能飞升的——只要是《群星》玩家，就不可能对著名的“轮回之终末”，也就是“圆神”事件感到陌生。以整

对我这种从小玩着《无双大蛇》等“无双”系作品长大的割草游戏爱好者而言，今年年初《真·三国无双 起源》的发售，堪称是意外之喜。尽管作为系列的重启之作，在武器数量和流程体量等指标上仍存些许缺憾，但其史诗级的战场氛围感、更现代的动作系统和充满魅力的角色塑造，还是大幅超出了粉丝们的预期——你根本不敢相信，在端出了《真·三国无双8》这么一部几乎摧毁系列的庸作后，“真·三国无双”系列还能迎来如此惊人的进化。 前不久，《真·三国无双 起源》刚刚公布了其首个大型DLC将于2026年1月22日发售的消息，游戏将追加更多的武器、服装，以及最重要的群雄势力if线——在片尾出场的张角，更是拉满了玩家们的期待。这还没完，当大伙以为新DLC就是“真·三国无双”明年唯一的大活时，被大伙戏称为“牢庄”的庄知彦，又为我们端上了一份大礼——9月2

初代《鬼武者》面世于2001年。那时，电子游戏尚未完全进入3D化时代，因此在操作逻辑、画面表现等不少方面，都沿用了“生化危机”系列的成功经验，如果你无法习惯它的“坦克移动”，那实属历史遗留问题。久而久之，玩家总会产生一种有趣的错觉——这种移动和视角本身，是否已经成了“鬼武者”系列的重要构成要素，以至于后来的“新鬼武者”重做了操作系统，反而有人觉得味道不对。或许也是因为这样，“鬼武者”这个曾经独一无二的“剑戟”主题动作游戏，也随时间的流逝而越来越难做，复活的希望也越来越渺茫……直到《鬼武者 剑之道》的突然面世。 和CAPCOM的大多数拳头产品一样，《鬼武者 剑之道》在2025年东京电玩展上的亮相，同样不是全球首次线下试玩，但“鬼武者”对亚洲的玩家来说，又可能会多出一些特殊的意义——它是更具本土特色的日本剑戟“生化

事情是这样的，前几天我去了趟日本，参加今年的东京电玩展。在展会开始前，我忙里偷闲地去逛了逛秋叶原。说到秋叶原，想必咱们都不会陌生。作为御宅文化的胜地，这里可以说是全世界所有二次元的“耶路撒冷”。因此，我坐电车来到秋叶原站，想要趁这个难得的机会“圣地巡礼”一番。 但是，我逛了一段时间后，发现自己总会在秋叶原各处见到熟悉的广告——《碧蓝航线》。 是的，你没有听错，就是我们的国产游戏《碧蓝航线》。我见到的《碧蓝航线》广告数量之多，让我一度以为自己不在日本秋叶原，而是还在中国上海。谁能想到，跑来日本一趟，居然还能看到《碧蓝航线》发力，用海量广告狠狠注入秋叶原，就连各个角落都不放过，通通给它填满了。 而且，就连许多谷子店内，都特别设置了《碧蓝航线》专区，里面摆满了从徽章到手办，品类相当齐全的周边。我在附近停留稍作观察后，

哥们的哥们最近在追一部叫作《异世界叔叔》的漫画，没经历过主机战争的他只了解索尼、任天堂，与男主高丘敬文一样难以共情叔叔对世嘉的热忱，以至于他常问我——现在的世嘉还算不算大厂？我想，销量可以证明厂商的实力，而IP则代表厂商的底蕴。任何一家能被称为大厂的龙头企业，都应该有着数不尽的IP财富。我的意思是——算不算大厂，你就看它做没做过“大乱斗”，这条铁则在游戏开发行业几乎没有例外。而世嘉也曾开发过一款大乱斗作品——《索尼克全明星赛车：变形》（2012年面向欧美、2014年面向日本发售）。 没错，这是一款赛车全明星游戏，可能经常与世嘉联动的初音未来并不适合在格斗游戏里跟人扯头发，但索尼克在速度领域的技术积累可谓业界无双。这款全明星作品并没有盲目跟风格斗玩法，而是选择了世嘉已有铺垫的绝对舒适区。这让《索尼克全明星赛车：变