跨越21世纪之后，僵尸片的剧情结构和卖点已经渐渐进入瓶颈，大肆的血浆喷射和暴力表现成为唯一的噱头。也有许多电影人尝试进行改变，从风格上拓展僵尸片的可能。其中最为成功的要数英国年轻导演埃德加·赖特的《僵尸肖恩》。这部片子看似和一般的僵尸片类似，但看过的人会发现整部电影中弥漫着一种有别于恐怖电影的气氛，更像是一部黑色幽默的戏剧。影片试图将“人情”最大程度地带入故事，主角肖恩的观众代入感很强，僵尸似乎再一次变成了配角，整部影片其实都是在展现一个普通人的平庸生活在巨变下呈现出的闪光点。独特的英式幽默和才华横溢的对白让观众体验了僵尸片的另一面，故事的结尾，僵尸的形象转变隐喻颇深、极具才华。

黑社会大哥们火拼僵尸……

与此同时，活死人的形象也发生了一些变化。有些作品中的活死人不再是步履蹒跚的家伙了，它们可以奔跑，更加疯狂。还有些活死人变得更聪明，甚至会集体作战，进行“智慧捕猎”。总而言之，形象定义的变化是因为作品的表现要不断求变。一切设定都是为作品服务的。

随着电子游戏画面表现力的进步，僵尸题材的电子游戏注定要与电影分庭抗礼。《生化危机》无疑是将丧尸的概念发扬光大的作品，在此之前也有不少活死人题材的电子游戏。但是《生化危机》成功塑造了有别于僵尸的活死人，僵尸是鬼神题材的产物，如果你是一个无神论者，可能就会自动屏蔽掉一些恐怖感。而丧尸是受病毒侵袭变异的人类，虽然也是架空设定，但现实的世界观毕竟更具有真实感。病毒、封闭场景、孤独对抗、阴谋、多种变异生物等等要素让《生化危机》一夜之间成为电子游戏界标志性的作品。也许正是3D图像表现力给了玩家前所未有的带入感 -- 与坐在电影院不同的更直接的互动恐怖体验。

“《生化危机》系列”一路走来，已经渐渐脱离了丧尸恐怖感的卖点，丧尸本身的形象和定义也有一定变化。尽管各种游戏性上进化非常棒，不少老玩家恐怕还是会怀念当年丧尸带来的那份单纯的恐怖。

“《使命召唤》系列”的僵尸模式游戏性很棒